Sisu

• Sammud
• Näpunäited
• Hoiatused

Koomiksid on võimelised emotsioone edastama. Rõõm, kurbus, animatsioon ja muu selline: visuaalse loo jõudu ei saa eitada. Oma koomiksiraamatu loomine võib olla kasulik kogemus ja see on lihtsam kui arvate. Kui teil on juba idee, järgige seda juhendit ja tehke see reaalsuseks.

Sammud

1. osa 4-st: Koomiksite arendamine

1. 

   Kirjutage põhitõed. Koomiksiraamat on järjestikuste piltide kaudu jutustatud narratiiv, mida nimetatakse koomiksiks. Isegi üks pildilugu vajab progresseerumist. Selles mõttes ei erine need lood teistest narratiivivormidest ja järgivad teatud tavasid.
   • Seadistamine. Iga lugu toimub ühes kohas. Ehkki koomiksite taust on täiesti valge, on see siiski õhkkond. Keskkond on tegelaste tegevuse taust ja sõltuvalt loost võib see olla narratiivi lahutamatu osa.
   • Tegelased. Toimingu läbiviimiseks, ridade ütlemiseks ja lugeja ühendamiseks looga vajate tegelasi. Arendage neid aja jooksul; see on veelgi olulisem pikemate jutustustega lugude puhul.
   • Konflikt. Iga lugu vajab edasiminekuks konflikte. See on loo alus, "miks", mida tegelased teevad. Konflikt võib olla lihtne, näiteks see, kuidas tegelane kontrollib e-posti, või keeruline, nagu näiteks universumit päästev märk.
   • Teemad. Loo teema on see, mis juhib loomingut ja määrab publiku. Kui kirjutate koomiksit, siis mis on naljade olemus? Millised on armastavad õppetunnid, kui kirjutate armastuslugu?
   • Tom. See on loo meeleolu. Kas kirjutate komöödiat või draamat? Võiksite luua poliitilisi ribasid. Võimalusi on lõputult! Ühendage komöödia ja draama, kirjutage hele või tume lugu. Romantika või põnevus. Teie valite!
   • Tooni väljendatakse dialoogi, narratiivi ja visuaalsuse kaudu.

2. 

   
   
   Kirjuta, mida tead. Üks parimaid viise, kuidas oma koomiksid päris välja näha, on kirjutada millestki, mida teate. See aitab teil hoida oma häält kirjalikult, takistades teil olemasolevate lugude liiga palju kopeerimist.

3. 

   Määratlege stiil. Kui loote koomiksiraamatut, on visuaalne stiil lugejate esimene aspekt. Valige stiil, mis sobib loo tooniga ja peas oleva pildiga.
   • Katsetage erinevate stiilidega, kuni leiate sellise, mis tundub teile loomulik. On mitmeid populaarseid stiile, mida saate harjutada ja oma vajadustega kohandada. Need on mõned näited:
     • Anime / manga stiil
     • Ameerika superkangelase stiil
     • Stiilipilt
     • Noiri stiil
     • Pulgakujundi stiil
     • Ajalehe stiil
   • Draamad vajavad tavaliselt keerukamat visuaalset stiili kui komöödiad. Muidugi on erandeid, nagu iga reegli puhul.

4. 

   
   
   Valige vorming. Kindlaid konventsioone selles osas pole, kuid koomiksid jagunevad tavaliselt kolme kategooriasse: üks tahvel, koomiksiribad ja täisleht (koomiksiraamatud). Katsetage erinevate formaatidega, kuni leiate oma loo, tegelaste ja seadetega sobiva.
   • Ühe kaadriga lugu on tavaliselt komöödia, kuna see ei sõltu varasemast seadistusest ja sõltub palju visuaalsetest naljadest, lisaks sellele, et sellel on ainult üks või kaks dialoogirida. Ainulaadsete raamidega narratiivi moodustamine võib olla keeruline, nii et lugusid saab tavaliselt lugeda mis tahes järjekorras. Poliitilistel ribadel on tavaliselt üks või kaks pilti.
   • Koomiks on piltide jada. Määratletud pikkust pole, kuid enamikul on kaks kuni neli kaadrit. See on kõige populaarsem vorming veebikoomiks ja ajalehelugusid, kuna see võimaldab narratiivi, kuid on siiski piisavalt lühike, et seda regulaarselt toota.
   • Terve leht nõuab rohkem pingutusi kui riba. Teil on rohkem vabadust raamidega manipuleerida, kuid vajate rohkem sisu. Seda stiili kasutatakse tavaliselt koomiksite või graafilised romaanid, kus räägitakse pikemat ja sidusamat lugu.

4. osa 2: visandi loomine

1. 

   
   
   Kirjutage skript. Selle suurus ja üksikasjad sõltuvad loo stiilist. Ühe kaadriga loo skriptil võib olla ainult üks või kaks rida. Sõltumata sellest kirjutage see loo lugemise hindamiseks üles.
   • Kirjutage skript kaadrite jadana. Käsitlege iga kaadrit eraldi stseenina, et juhtida loo voogu.
   • Veenduge, et dialoog ei domineeriks tahvlis. Koomiks on visuaalne meedium, mis tähendab, et tegevused ja nende kaudsed tähendused edastatakse illustratsioonide abil. Ärge laske tekstil neid kattuda.

2. 

   Visandage raamid. Ärge muretsege täpsete suuruste, detailide ega kvaliteedi pärast. Loote pisipildid süžeeskeem. Tehke seda stsenaariumi kirjutamise ajal loo voo visualiseerimiseks.
   • Keskenduge märkide paigutamisele tahvlile, kus tegevus toimub ja kuidas dialoogid joonisesse sobivad.
   • Kui pisipildid on joonistatud, proovige loo mõju muutmiseks muuta nende järjekorda või teha muudatusi.

3. 

   Veenduge, et tabelite paigutus oleks mõistlik. See peaks lugeja silmi loomulikult juhtima. Pidage meeles, et lugemist alustatakse vasakult paremale, ülevalt alla, välja arvatud manga, mida loetakse paremalt vasakule. Lugeja juhendamiseks kasutage erinevaid suurusi ja kujundeid.

4. 

   Katsetage teksti erinevat kasutamist. Lisaks dialoogidele saab teksti kasutada mitmel viisil, näiteks:
   • Mõttemullid.
   • Jutukastid stseeni seadmiseks või loo aspekti kirjeldamiseks.
   • Onomatopoeia helide kirjeldamiseks.
   • Mõju suurendamiseks võib väljaspool kõnemulle tekkida hüüatusi.

5. 

   Analüüsige, kas kõik raamid on olulised. Kinos ei tohiks kunagi säilitada stseeni, millel pole tähtsust, ja sama kehtib ka koomiksite kohta. Kui juhatus ei edenda lugu ega konflikti, lõigake see välja ja asendage millegi olulisega.

6. 

   Katseta kaadrite ülesehitust. Paljud edukad koomiksiraamatud rikuvad piltide osas tavasid. Kui avaldate omaette, uurige julgelt nii palju võimalusi kui soovite. Pidage lihtsalt meeles, et stiilivalikud peaksid alati lugu pakkuma.

4. osa 3: Loo joonistamine

1. 

   Looge raamid joonlauaga sobivale paberile. Raamide jaoks, mis sisestatakse paaritu nurga all või mis ei sobi üldise vooluga, kasutage eraldi lehti ja ühendage kõik pärast skannimist.
   • Kui soovite luua ajalehes avaldatava riba, on kogu nelja ja 7 cm raamiga riba standardmõõt 30 cm x 10 cm. Need ribad on joonistatud kahekordse prindisuurusega, nii et valmis lugu on umbes 14 cm x 5 cm. Volditud suurusega töötamine hõlbustab jooniste üksikasjalikku kirjeldamist.
   • Kell veebikoomiks need võivad olla teie soovitud suurused, kuid pidage meeles lugejate monitoride keskmist suurust. Kui loote riba nii, et see oleks loetav 1024x768 eraldusvõimega, ei tekiks enamikul kasutajatel probleeme.
     • Paljudele lugejatele ei meeldi koomiksi lugemiseks lehe servi sirvida. Pidage seda joonistamisel meeles, sest ülalt alla navigeerimine on palju vastuvõetavam.

2. 

   Alustage lahtrite täitmist. Reguleerimise hõlbustamiseks joonistage pliiatsiga kergelt. Jätkake joonise korrastamist, kuni olete valmis tindi visandi valmis saanud.
   • Võtke arvesse dialoogide jaoks vajalikku ruumi. Jätke tühjad kohad, et lisada kõne- ja mõttemullid, samuti jutustuskastid, hüüumärgid ja onomatopöad.

3. 

   Joonista viimased jooned. Paljud kunstnikud katavad pliiatsijooned tindiga, et nad saaksid hiljem visandid kustutada. Võtke aega, et joonised hästi lõpule viia.
   • Kui kirjutate dialooge käsitsi, tehke seda kohe. Vaadake tekst lehele lisades üle. Tõenäoliselt muudate sisu, kui liigute skriptilt loo enda juurde.

4. 

   Pärast ridade lõpetamist skannige lugu. See võimaldab soovi korral lisada digitaalset teksti ja kasutada raamide värvimiseks pilditöötlustarkvara. See hõlbustab ka digitaalset avaldamist.
   • Skaneerige pilti kiirusega 600 DPI (punkti tolli kohta), et jooned püsiksid terved ja kindlad.
   • Kui leht on korraga skannimiseks liiga suur, jagage protseduur osadeks ja ühendage Photoshopis raamid.
   • Ühevärviliste piltide skannimisel valige halltoonide valik, eriti kui kasutate palju varjutatud pilte.

5. 

   Puhastage pilt. Pärast kaadrite skannimist kasutage Photoshopi, et kustutada kõik vead või unustatud pliiatsiread. Soovi korral on võimalik lisada ka varje ja tugevdada jooni.

6. 

   Looge ainulaadne allikas. Üks viis koomiksite eristamiseks on kohandatud fondi kasutamine. Internetis on selleks mitu tarkvara koos tasuta ja tasuliste võimalustega. Nende seas on kõige populaarsem FontCreator.
   • Looge fond, mis täiendab loo tooni ja visuaalset stiili. Samuti võite märkide jaoks kasutada erinevaid fonte, kuid see võib lugeja tähelepanu hajutada.

7. 

   Lisage Photoshopis dialoogid ja kõnemullid. Lisage teksti jaoks kiht ja teine ​​õhupalli jaoks. Looge jooniste kohal olevad kihid.
   • Tekstikiht peab olema üleval, millele järgneb kõnemull ja originaaljoonis, mis peab olema all.
   • Protsessi lõpus kontuuri loomiseks avage kõnemulli kihis ühendamisvalikud. Valige suvand "Kontuur" ja määrake järgmised valikud:
     • Suurus: 2px
     • Positsioon: sisemine
     • Segamisrežiim: tavaline
     • Läbipaistmatus: 100%
     • Täidise tüüp: värv
     • Must värv
   • Sisestage kõnemullide tekst määratud kihti. Kasutage loodud fonti või valige selline, mis sobib teie visuaalse stiiliga. Populaarne allikas on Comic Sans.
   • Valige kõnemulli kiht. Kirjutatud teksti ümber valiku loomiseks kasutage tööriista "Elliptiline valik". Asetage kursor teksti keskele, hoidke all klahvi "Alt" ja lohistage hiirt, et tekiks teksti ümber ühtlane valikumull.
   • Valige tööriist "Hulknurkne valik", hoidke all klahvi "Tõstuklahv" ja klõpsake kolmnurga loomiseks ellipsi lõppu.
   • Valige täitevärviks valge.
   • Valiku täitmiseks õhupalli kihis vajutage klahve "Alt" + "Del". Kontuur luuakse automaatselt ja õhupall on valmis.

8. 

   Värvige lugu. See ei ole kohustuslik, kuna paljud edulood avaldatakse mustvalgena. Selles osas on mõned võimalused: saate värvida otse lehel või digitaalselt arvutis.
   • Üha enam koomiksit on digitaalselt värvilised. Sellised programmid nagu Illustrator ja Photoshop muudavad selle protsessi tänapäeval vähem tüütuks.
   • Pidage meeles, et lugeja näeb kogu lehte ja üksikuid kaadreid korraga. Püüdke hoida ühtlast värvipaletti, et neid mitte häirida.
   • Kasutage värviratast, et valitud värvid töötaksid harmooniliselt. Värviratas on eriti kasulik, kui tänapäevastes arvutites on saadaval miljoneid värve.
     • Ratta vastupidised värvid täiendavad üksteist ja on suure kontrastiga. Kasutage neid väikestes kogustes, et vältida nende ületamist.
     • Analoogsed värvid asuvad värvirattal tihedalt üksteise kõrval. Need on tavaliselt silmale väga meeldivad.
     • Kolmkõiksed värvid on rattal võrdselt paigutatud värvid. Tavaliselt kasutatakse ühte domineerivana ja kahte teist üksikasjadeks.

4. osa 4: Loo avaldamine

1. 

   Laadige pilt üles serverisse ja postitage lingid. Kui soovite lugu jagada ainult sõprade ja perega, on see kõige odavam ja lihtsam viis. Looge konto teenuses nagu PhotoBucket, ImageShack või imgur ja laadige looming üles.
   • Saatke lingid kõigile, kes soovivad neid Facebookis ja Twitteris näha või postitada. Loo nägemiseks leidke entusiastlikke foorumeid ja postitage oma lingid inimestele kogu maailmas.

2. 

   Looge DeviantArt konto. See on üks populaarsemaid kunsti postitamise saite ja sellel on terve osa koomiksite ja koomiksite jaoks. Piltide postitamisel võivad inimesed kommentaare jätta, mis võimaldab teil oma publikuga suhelda.
   • DeviantArtis teiste artistidega suhtlemine on viis, kuidas oma loomingusse uusi ideid ja vaatenurki lisada.

3. 

   Looge oma veebikoomiline. Kui arvate, et teil on kogu maailmaga jagamiseks piisavalt sisu, looge oma leht. See on parim viis publiku loomiseks traditsioonilisi kirjastamiskanaleid järgimata. Teil on vaja rohkem aega ja pühendumist, kuid kasu on tohutu.
   • Looge ilus veebisait. Kui leht ei ole funktsionaalne ja ei vasta teie loo esteetilisele stiilile, võõrandate lugejaid. Vaadake, kuidas edukad lehed on koomiksiraamatu veebisaidi kujundusse integreerinud.
   • Palgake saidi kujundamiseks professionaal. See võib olla odavam kui arvate, eriti kui saate abi algajatelt disaineritelt. Kasutage ressursse nagu DeviantArt, et leida endale mõttekaaslasi.
   • Värskendage sisu sageli, et inimesed saaksid edasi lugeda. Määrake regulaarne värskenduste ajakava, et lugejad teaksid, millal lehte uuesti külastada, ilma et peaksite seda postitama.
   • Suhtle lugejatega. Lisaks lehe värskendamisele kirjutage blogipostitusi ja vastake kommentaaridele. Nii luuakse pilt sinust kui loojast ja sa lood publikuga sidemeid.

4. 

   Kui arvate, et koomiks on ajalehes avaldamiseks piisavalt hea, saatke see sündikaadile. Need sündikaadid avaldavad koomiksiribasid müüvaid gruppe kogu maailmas. Nad saavad igal aastal mitu lugu ja valivad vaid mõne. Maailma suurimad koomiksiliidud on:
   • Loojate sündikaat
   • Kuningas pakub sündikaati
   • Washington Posti kirjutajate rühm
   • Tribune meediateenused
   • Ühendatud funktsioonide sündikaat

5. 

   Saada materjal kirjastusele. Kui teil on täielik koomiks, kaaluge selle saatmist traditsioonilistele kirjastajatele. Kirjastustööstus on viimastel aastakümnetel oluliselt laienenud ja hõlmab tänapäeval igat tüüpi kogusid ja graafilised romaanid. Püsige lainel, kuna DC ja Marvel ei aktsepteeri soovimatuid saadetisi. Kõigepealt peate oma nime tegema mujal. Mõned peamised kirjastajad on:
   • DC Koomiksid
   • Pildikoomiksid
   • Tume hobune
   • Lisaks on mitu iseseisvat kirjastajat, kes otsivad uusi artiste.

6. 

   Avaldage ise. Tööriistade ilmnemisel on viimastel aastatel enese avaldamise lihtsus dramaatiliselt suurenenud. Sellised funktsioonid nagu Amazoni "CreateSpace" võimaldavad teil oma loo poes loetleda ja soovi korral koopiaid printida.See võtab palju tööd õlgade tootmisel ja jaotamisel.

Näpunäited

• Ärge pingutage, kui teie esimene lugu ei tundu nii hea, kui ette kujutasite. Harjutamine viib täiuslikkuseni!
• Räägi oma ideed teistele, kuna välised arvamused võivad panna teid probleeme mõistma või tulla välja uute ideedega, et lugu veelgi paremaks muuta. Sageli tegeleme loominguga nii palju, et ei märka lihtsaid asju.
• Jää publikule kindlaks. Kui alustate teismelise loo kirjutamisest, ärge lõpetage seda lastejutuna ja vastupidi.
• Kontrollige õigekirja! Hoidke sõnastik käes või tippige teksti sisestamise kontrollimiseks dialoogid tekstitöötlusprogrammi. Ärge tehke tavalisi vigu, näiteks muutke sõna "aga" asemel "rohkem". Grammatika ja õigekiri moodustavad loo kvaliteedi, nii et ärge tehke viga!
• Inspiratsiooni saamiseks lugege oma lemmiklugusid. Kui te pole kindel kunstnik, proovige jäljendada teiste stiile.
• Joonista, mis on parim. See on palju lihtsam kui meeleheide asjades, mida te pole kunagi varem proovinud joonistada.
• Kui joonistate koomiksit, lõdvendage joont aja jooksul. Isegi kuulsad koomiksiribad teevad seda, nagu Garfieldil.
• Plaanige enne alustamist. Enne lehe kujundamist tehke mõned visandid ja määrake ideed. Lahendage võimalikult palju probleeme, kui neid on endiselt lihtne lahendada.
• Loo lugu keerukas või lihtne, lõppude lõpuks otsustate!
• Kiire joonistamisstiil on "pulgakujude" joonistamine. Saate neid kasutada ideede visandamiseks või lõplikus kunstis, kuid muutke need ainulaadseks ja huvitavaks.

Hoiatused

• See võib võtta mõnda aega, enne kui teised teid tähele panevad, nii et ärge andke alla!
• Olge ettevaatlik ja ärge kopeerige teiste ideid! Üks asi on inspireerida teistest lugudest, teine ​​aga kopeerida. Olge loominguline ja looge oma lugusid.