Sisu

• Sammud
• Hoiatused

Mis puutub näidendi ülespanekusse, siis selle roll tootja see on erinev, kuid mitte vähem oluline kui lavastaja roll. Produtsendid vastutavad lavastuse rahaliste, administratiivsete ja logistiliste aspektide eest, lisaks sellele, et neid saab kasutada ka loomeprotsessis. Vaadake allpool, kuidas oma näidendit toota!

Sammud

1. osa 2: planeerimine ja korraldamine

1. 

   Leidke tekst. Teie, tootja, olete esimene inimene, kes alustab tüki loomise protsessi. Kõigepealt peate otsustama, millist tükki toota. Võite valida klassika, näiteks Armetu, Rändmüüja surm, Preili Saigonvõi Päike paistab jälle - selliseid kuulsaid teoseid toodetakse pärast debüüdi sageli ja pikka aega. Siiski võite valida avaldamata tüki tootmise. Sel juhul otsige andekate autorite tekste, mida võib leida erinevates kohtades, näiteks ülikoolides, teatrifirmades või agendi vahendusel.
   • Pidage meeles, et näidendid on intellektuaalne omand ja nende kasutamise eest peate maksma. Kui teie valitud tekst pole avalik, võtke ühendust autori või tema esindaja või autoriõiguste omanikuga.

2. 

   
   
   Leia lavastaja. Lavastaja on etenduse "boss", nagu ka loominguliste otsuste puhul. Ta juhib proovides näitlejaid, annab esteetiliste otsuste, näiteks aksessuaaride ja dekoratsioonide osas lõpliku sõna ning lõpuks saab ta näidendi eest täieliku (hea või halva) tunnustuse. Produtsent vastutab protsessile sobiva režissööri leidmise eest - saate valida sõbra, professionaalse partneri või paljutõotava uustulnuka. Pidage meeles, et direktor ei pruugi kutset vastu võtta ega küsida suuremat tasu. Teie kui produtsendi ülesanne on leida mõni teine ​​režissöör või pidada läbirääkimisi soovitud juhiga.
   • Mõni produtsent võib võtta ka režissööri rolli. See on inimese jaoks suur vastutus, nii et võtke see roll endale vaid siis, kui teil on palju kogemusi.

3. 

   
   
   Tagage makse. Produtsendi üks olulisemaid funktsioone on tüki eest tasumine. Kui teil on raha, võite olla ainus investor. Kuid paljude esemete eest maksab rühm investoreid - jõukad isikud, kes soovivad tootmisest kasu saada. Sel juhul on teie ülesanne otsida investoreid, olenemata sellest, kas nad on teada või mitte.
   • Samuti on teie ülesanne hoida neid tootmise ajal rõõmsana ja informeerituna, teatades muu hulgas muudatustest, müügiprognoosidest.

4. 

   
   
   Leidke asukoht. Teatrilavastused vajavad proovide ja esitluste jaoks füüsilist ruumi. Selle ülesanne on leida oma tüki jaoks see ruum. Ruum peab sisaldama kõiki selle tootmise tehnilisi aspekte (nagu lava suurus, valgustus, helisüsteem jne) ja olema piisavalt suur, et mahutada ettenähtud publikut. Muud kaalutletavad aspektid on:
   • Teatri maksumus - erinevates kohtades kehtivad erinevad reeglid kulude, kasumi ja piletimüügi osas.
   • Töötajad - veenduge, et teatril oleks töötajad (piletikass jne).
   • Kindlustus - veenduge, et teater oleks kindlustatud.
   • Koha esteetiline ja akustiline kvaliteet.
   • Asukohaajalugu.

5. 

   Planeerige esinemised. Iga näidend vajab näitlejaid - isegi monolooge. Kui teil on kontakte, võib teil mõelda juba mõnele osalejale; sel juhul saate neile otse helistada ja rolli pakkuda. Kui ei, siis peaksite tegema prooviesitlusi. Avalikustage prooviesitlusi, et näitlejad neist teada saaksid, ja ilmuge kohale, et proovida teie lavastuses rolli mängida.
   • Avalikustage oma esinemisproove kohtades, kus näitlejad käivad, näiteks teatrikompaniid, kunstikoolid jne. ja rühmad, kellega neil on ühendust, näiteks talendiagentuurid.

6. 

   Palgake tugimeeskond. Näitlejad pole ainsad, kes näidendi kallal töötavad. Edukaks lavastuseks on vajalikud kontrasrad, heli- ja valgustehnikud, kostüümikunstnikud, koreograafid ja lugematud arv töötajaid. Produtsendina peate jälgima nende spetsialistide palkamist, kuid te ei pea neid suunama igapäevastesse ülesannetesse, selleks võite juhendajaid delegeerida.
   • Pidage meeles, et mõned teatrid ei paku personali. Sel juhul vastutate rohkemate spetsialistide palkamise eest.

7. 

   Ehitage oma näitlejaid. Tavaliselt on viimane sõna režissööri päralt, kuna ta töötab lõpptoodangu loomisel otse koos näitlejatega. Sõltuvalt teie suhetest režissööriga saate siiski valikus osaleda, eriti kui teil on selles protsessis kogemusi.

2. osa 2: Näidendi viimine lavale

1. 

   Koostage testide ajakava. Näidend nõuab publikule esitamiseks põhjalikku ettevalmistust. Tehke režissööriga koostööd, töötades välja range, kuid õiglase proovide ajakava, esietenduse lähenedes tuleb teha veel proove. Ärge unustage kontrollida proovide jaoks ruumi ja saadavust ning teiste valitud ürituste kuupäevi teie valitud kohas. Näidiseteksti igale lehele on soovitatav planeerida prooviaeg.
   • Varuge aega tehnilisteks proovideks ja kostüümikatsetusteks. Tehnilised testid võimaldavad kogu meeskonnal läbida kogu teos ja parandada kõik tootmise tehniliste aspektide puudused - valgustus, heli, kostüümid ja eriefektid. Kleitproovid tehakse peatumata, justkui publik vaataks. Näiteks kui näitleja unustab oma kõne, tuleb näidendit jätkata, nagu etendusel publikuga.

2. 

   Hoolitse vastutuskindlustuse eest. Mõni teater hoolitseb selle eest, teine ​​mitte. Kui näitleja või vaataja saab etenduse ajal haiget, katab kindlustuspakett kulud, takistab teatrit või maksab teile taskust. Seetõttu on kindlustus hea mõte, eriti akrobaatide, pürotehnika, muu hulgas ka lavastuste puhul.

3. 

   Hoolitse komplektide, kostüümide ja aksessuaaride loomise või ostmise eest. Spetsiaalselt tootmiseks valmistatud toodete valmimine võtab kauem aega. Kui stsenaarium sisaldab keerukamaid tükke, tuleb ehitamist alustada enne proovide algust! Selle ülesanne on palgata, koordineerida ja delegeerida tehnikuid ja disainereid, et teie teos ellu äratada.
   • Kui teil pole nii palju raha tootmiseks, ei pea te kõike uut ostma. Kostüümi koostamiseks võite näiteks riideid otsida säästupoodidest. Samuti võite otsida vabatahtlikke, kes aitaksid komplekte ehitada. Teater on ilus võimalus tuua kogukond kokku lõbusaks meelelahutuslikuks otstarbeks.

4. 

   Looge esitluskalender. Tavaliselt ei esitata teatrilavastusi ainult üks kord. Suurtes teatrites võivad suured lavastused toimuda mitu kuud, seansid toimuvad mitmel päeval nädalas; ja veel väiksemad lavastused teevad mitu ettekannet. Produtsendina on teie ülesandeks koostada esitluskalender, võttes arvesse pühi, töötajate kättesaadavust ja turutingimusi, näiteks hooaja sagedust jne.
   • Proovige hoida oma mängu nii kaua, kuni arvate, et saate kasumi saamiseks pileteid piisavalt müüa - kui seansid on välja müüdud, lisage veel etendusi.

5. 

   Reklaamige näidendit. Avalikustamine on tootja osa oluline osa ja võib-olla kõige olulisem tegur maja võimekuse jaoks esietendusel. Avalikustage oma näidend kõigis teie eelarve piirides. Koolides ja ülikoolides saate näiteks osta raadios või televisioonis reklaamipinda, rentida reklaamtahvlit või levitada näidendi jaoks lendlehti. Sõltuvalt avalikustamise suurusest võivad teie kulutused olla minimaalsed või suured.
   • Kõik levitamisvahendid pole kallid. Kui saate meelitada näiteks ajalehte või telekanalit oma näidendi kajastamiseks, saate tasuta reklaami. Lisaks pakub Internet palju tasuta reklaamivõimalusi, näiteks e-posti ja sotsiaalmeediat.

6. 

   Jälgige näidendit, kui see on ekraanil. Teie ülesanded produtsendina ei lõpe pärast esietendust. Isegi väiksema vastutusega vastutab produtsent ikkagi eseme kõigi aspektide eest. Ole valmis probleemide lahendamiseks, kui need tekivad. Võimalik, et peate muu hulgas asendama või parandama katkisi tarvikuid, tegema esitusgraafiku uuesti. Teie huvi on, et lavastus oleks sujuv ja probleemideta, nii et ärge puuduge pärast esietendust.
   • Nagu eespool öeldud, peaksite üks asi olema investoreid tootmise vastu põnevil hoida - eriti rahalises aspektis. Võimalik, et peate esitama finantsaruanded, mis võib olla stressirohke kogemus, kui osa ei teeni kasumit.

7. 

   Makske oma meeskonnale ja investoritele. Kui teie tükk hakkab teenima kassa kasumit, peate maksma investoritele protsendi. Lisaks võtab teatri rentimine osa ka teie kassast - produtsendina peate raha õigesti jaotama. Kasumiga või ilma, peate maksma näitlejatele ja meeskonnale, inimestele, kes lavastuse kallal vaeva nägid.

Hoiatused

• Teie näitlejad, näitlejannad ja meeskond ei pruugi teha täpselt seda, mida soovite. Proovige neid aidata, kuid pidage meeles, et lavastaja ei meeldi kellelegi, kes peab seda enesestmõistetavaks.