Kuidas kirjutada naljakat koomiksiriba

Autor: Janice Evans
Loomise Kuupäev: 27 Juuli 2021
Värskenduse Kuupäev: 14 Mai 2024
Anonim
Kuidas kirjutada naljakat koomiksiriba - Knowledges
Kuidas kirjutada naljakat koomiksiriba - Knowledges

Sisu

Muud jaotised

Koomiksiribad on hea viis visata aega lugejaile, kes armastavad head visuaalset lugu. Nende staatiliste piltide naljakaks muutmine võib olla alguses keeruline, kuid harjutamisega on seda lihtsam teha. Koomiksi kavandamiseks on vaja joonistamissoovi, head fantaasiat ja aega. Enne visandamise alustamist mõelge välja mõni lõbus nali või sündmus, mida portreteerida. Pärast oma koomiksi täpsustamist saate seda teistele näidata, et nad teiega naerma ajaks.

Sammud

Koomiksite näidis

Toetage wikiHow ja avage see proov.

Koomiksi näidis


Toetage wikiHow ja avage see proov.

Koomiksiproovi näidis

Toetage wikiHow ja avage see proov.

Poliitilise koomiksi näidis

1. osa 4-st: Koomiksipaneelide kavandamine

  1. Ajurünnak lõbus muinasjutt või skitsid teie koomiksiks. Mõelge välja naljaga, mida soovite maailmaga jagada. Abiks võib olla tegelaste põhidialoogi kritseldamine. Kasutage teid huvitavaid teemasid ja seda, mis teile naljakas tundub, seejärel proovige seda sobitada oma huumorimeelega.
    • Suur osa kirjandustööst tuleb isiklikust kogemusest. Teie minevik võib olla rikkalik lugudega, mida saate rääkida. Rohkem inspiratsiooni saamiseks võite ka ennast uutesse olukordadesse seada.
    • Näiteks Bill Wattersoni oma Calvin ja Hobbes räägib poisist ja tema topisest tiigrist. Scott Adamsi oma Dilbert lambid kontorikultuur.
    • Küsige endalt, millisele vanuserühmale teie koomiks mõeldud on. Keerulised naljad sobivad näiteks teismelistele ja täiskasvanutele. Toonige nalja, kui kirjutate lastele.

  2. Valige koomiksile teema. Enne pliiatsi paberile seadmist tehke koomiksiteemaline lõplik otsus. See on väga oluline, kuna see määrab teie ülejäänud koomiksi kujundamise viisi. Valige stsenaarium, mida teil on lihtne ette kujutada. Võib-olla ei tundu see veel valjult lõbus naerda, kuid see võib olla hea lähtepunkt.
    • Isegi esialgu tähtsusetuna tunduvad ideed võivad osutuda väga naljakaks. Näiteks kujutage ette, kuidas joonistate lapse, kes teeskleb end Supermehena. Seda kontseptsiooni saate kasutada mitmes erinevas suunas.

  3. Tehke kindlaks, kes on teie koomiks. Kui olete loo juurde jõudnud, mida soovite rääkida, mõelge välja, keda teil koomiksis selle rääkimiseks vaja on. Enamik lühikesi koomiksit sisaldab piiratud arvu tähemärke, tavaliselt vähem kui 3 või 4 korraga. Koomiksi lugu võivad juhtida mõne tegelase isiksused ja nende suhtlemine.
    • Teil ei pea olema mitu tähemärki. Näiteks pildistage last, mis puhub mullikummi, kuni see kogu teda hüppab. Tema tegevus ja reaktsioon, mille ajendiks on tema isikupära, loovad huumori.
    • Kui teie koomiks on lühike, võib paljude tegelaste omamine olla valdav ja varjata kirjutist. Hoidke oma koomiksit lihtsana, nii et see jääb naljakaks.
  4. Mõelge välja põhjus, miks teie tegelased koomiksis on. Küsige endalt, mida teie tegelased teevad. Teil peaks olema selle põhiidee juba varem naljakatest ideedest. Enne joonistamise alustamist laiendage oma ideed. Kõik teie kasutatavad tähemärgid peaksid kaasa aitama teie koomiksis esitatud naljale.
    • See võib aidata teil leida lõbusamaid olukordi või dialoogi. Võtke arvesse tegelase isikupära. Hoidke nende teod truuks oma iseloomule.
    • Põhjus ei pea olema keeruline, kuid see hoiab huumorit sidusana. Näiteks võib laps riietuda superkangelaseks, sest superkangelased on lõbusad ja nad tahavad lennata.
  5. Tehke kindlaks, kus koomiks toimub. See seade võib olla teie nalja väga oluline osa. Sel juhul peate selle oma paneelile joonistama. Sulgege silmad ja proovige kujutada oma tegelasi valitud asukohas. Peaksite nägema tausta ja kõiki olulisi süžee üksikasju, mida peate joonistama.
    • Kui teie tegelane külastab näiteks loomaaeda, kavandage puuride, loomade ning võimalusel ka kõnniteede ja muude maastike joonistamine.
    • Kui teie koomiks võib aset leida kusagil, pole konkreetse seadistuse olemasolu vajalik. Paljud mustvalged koomiksid kasutavad valget tausta. Värvikoomiksid hoiavad tausta pealetükkimatut värvi nagu sinine.
  6. Valige koomiksi toimumise ajaperiood. Mõelge, millal teie koomiks toimub. Päev, aastaaeg või aasta ei pruugi mõnes olukorras midagi muuta. Teiste jaoks võib see olla väga oluline. Paljud koomiksid on naljakad, kuna käsitlevad tänaseid probleeme, millega lugejad on seotud. Samuti võib teie ajaperioodi valik mõjutada teie koomiksi tausta.
    • Näiteks näeb koomiksikomplekt sügisel välja teistsugune kui suvel. Ere, kiirgava päikese asemel võite lõpuks lehehunnikuid joonistada.
    • Näiteks, Hagar Jube räägib viikingist. Seade on keskaeg, nii et te ei näe autosid, müügiautomaate, pilvelõhkujaid ega arvuteid.
  7. Pange tähele, kuidas räägite oma lugu koomilises formaadis. Enamikku naljakaid lugusid saab rääkida 3 või 4 üksikust paneelist. Igal paneelil on ruumi naljaosa rääkimiseks. Esimene paneel loob olukorra, teine ​​paneel näitab, mis juhtub, ja viimane paneel selgitab, mis juhtub, lõpetades nalja.
    • Paljudel lühikoomiksitel on kolmeastmeline ülesehitus, mis sarnaneb paljude raamatute ja näidenditega. Alguse, keskpaiga ja lõpu omamine on lihtne, klassikaline viis koomiksite korraldamiseks.
    • Kõik koomiksid pole selles vormingus. Paljud head koomiksid on 1 paneel, näiteks ajakirjadesse trükitud New Yorker ja Naiste maailm. Koomiksid võivad olla ka palju pikemad kui 4 paneeli.

4. osa 2: Koomiksi joonistamine

  1. Tehke oma koomiksist ligikaudne koopia pliiatsiga. Teie esimene mustand on koomiksi proovisõit. Alustuseks joonistage välja soovitud paneelide arv, seejärel täitke need märkide ja dialoogiga. Te ei pea veel kõiki üksikasju lisama. Koomiksi põhistruktuuri joonistamiseks kasutage pulgakujundeid ja muid kiireid jooniseid.
    • Töötlemata mustand ei pea olema täiuslik, nii et ärge kulutage kogu oma aega sellele. Visandage oma koomiks, kuni olete kujundusega rahul.
    • Teine võimalus on teha esimene mustand arvutifailis. Järgmiste mustandite jaoks kasutage eraldi faili, nii et te ei kaota originaali.
    • Parandage oma jämedat mustandit, kuni olete selle välimusega rahul.
  2. Looge koomiksist teine ​​terviklikum mustand. Teritage pliiatsit ja haarake veel üks paber. Kui eelistate töötada arvutiga, käivitage kunstiprogramm. Tehke oma koomiks uuesti, visandades oma karmi mustandi teist korda. Seekord lisage kõik üksikasjad, mis ilmuvad lõplikus koomiksis.
    • Mõned head koomiksite arvutiprogrammid hõlmavad Photoshopi, Clip Studio Paint'i, lõplikku mustandit ja SketchUpi.
    • Uue koomiksi tegemise asemel saate tagasi minna ja oma algset mustandit muuta. Teil ei ole originaali võrdluspunktina, seega olge püsivate detailide muutmisel ettevaatlik.
  3. Tindiga detailid tume pastakaga. Kasutage tumedat püsimarkerit või valige redigeerimisprogrammis tumedama joone seade. Kõigepealt jälgige üle paneeli piiride, seejärel kõik dialoogiboksid ja seejärel oma märkide piirjooned, et need rohkem silma paistaksid. Lõpuks tehke tumedamaks kõik väiksemad detailid, mille soovite lõplikus mustandis silma paista.
    • Mustad jooned paistavad silma, nii et kasutage neid strateegiliselt, et juhtida tähelepanu koomiksi teatud piirkondadele. Nad annavad teie koomiksile piiri ja annavad figuuridele sügavuse.
    • Näiteks kui joonistate kassi, tumenege kassi kontuur. Võite ka lisada mõned lisamärgid, et juhtida tähelepanu silmadele, karusnahale või vurrudele.
  4. Lisage dialoog tumedate tähtedega. Teie silma paistmiseks peab teie dialoog olema julge. Kui teie lugejad sellele tähelepanu ei pööra, tunnevad nad puudust huumorist, mille te hoolikalt tegite. Dialoogi täitmine on lihtne, sest teil on vaja vaid tumeda markeriga tähtede järele jõuda. Tähed tuleks kõigepealt pliiatsiga sisse viia, et need oleksid tindiga täiuslikud.
    • Kui teete oma tööd arvutis, on enamikul programmidel tekstikasti valik. Sisestate kasti tähed ja saate fondi, suuruse ja värvi muutmiseks sätteid kohandada.
  5. Värvige ülejäänud koomiks vastavalt vajadusele. Võtke kätte oma kunstitarbed ja andke oma koomiksile elu! Viltpliiatsid, värvilised pliiatsid ja markerid on mõned võimalused, mida saate kasutada. Varem tehtud mustade piirjoonte tõttu ei tohiks teil olla palju probleeme värvidega, mis valavad valedesse piirkondadesse. Sellegipoolest töötage aeglaselt, et muuta oma koomiks professionaalseks.
    • Mustvalged koomiksid on vastuvõetavad isegi paljudes erialaväljaannetes, nii et ärge tundke survet värvide lisamiseks.
    • Paljud kunstnikud kasutavad arvutiprogramme värvimise parandamiseks. Käsitsi joonistatud pilte saate üles laadida arvutiskanneriga.
    • Programmid, nagu Photoshop või Flash, on head viisid koomiksisse värviefektide lisamiseks.

3. osa 4-st: Valmis koomiksi käsitsemine

  1. Kui soovite koomiksile pealkirja anda, looge kordumatu nimi. Valige nimi, mis ütleb lugejale, milles seisneb teie koomiks. Vältige populaarsete nimede varastamist, aga ka igavate nimede valimist. Pange paika millegi ainulaadse, mis meelitab inimesi teie tööd lugema. Kui teil on raskusi nime mõtlemisega, sirvige Internetis ettepanekute saamiseks ja lugege inspiratsiooni saamiseks teiste koomiksite pealkirju.
    • Pealkirja loomine on korduvate koomiksite jaoks eriti oluline. Ühekordsete koomiksite puhul võite minna kas ilma pealkirjata või mõelda naljale viitava lühikese pealkirjaga.
    • Näiteks, Garfield ja Tsüaniid ja õnn on paar näidet koomiksinimedest, mis paistavad silma ja annavad koomilise konteksti.
  2. Näidake koomiksit oma perele ja sõpradele. Paluge neil seda lugeda ja esitage teile kriitika. Hinnake nende reaktsioone ja nende öeldut. Vaadake, kas nad naeravad huumori üle või pööravad rohkem tähelepanu kunstile. Mõlemad aspektid peavad olema tasakaalus ja neid tuleb hinnata. Kui te ei saa soovitud vastuvõttu, kasutage tagasisidet oma järgmise koomiksi parandamiseks!
    • Inimesed, keda tunnete, võivad teie tööle komplimente teha, kuid ei hinda huumorit. Erapooletu reaktsiooni saamiseks võiksite oma koomiksit proovida võõrastel.
    • Mitte kogu kriitika pole teile kasulik. Kui teie vanematel on palju erinev huumorimeel kui teil, ei pruugi nad teie koomiksit naljakaks pidada. See ei tähenda, et peate oma meeleolu muutmiseks oma stiili muutma, sest võite siiski leida publiku, kes jagaks teie huumorimeelt.
  3. Hoidke koomiksit kindlas kohas. Hankige oma kunsti kaitsmiseks portfellikaust. Libistage kõik töötlemata mustandid kausta, kui te neid ei kasuta. Niikaua kui teil on ligikaudne mustand, saate koomiksi uuesti luua. Hoidke ka kõik valmis koopiad oma portfellis.
    • Kaaluge koopiate üleslaadimist arvutisse. Selleks kasutage arvutiskannerit.
    • Kui joonistate arvutis, tehke kogu oma tööst varukoopiad. Laadige need üles pilvepõhisesse salvestussüsteemi, kõvakettale või mälupulgale.
  4. Avalda oma tööd, kui soovite, et teised seda loeksid. Paljud kunstnikud naudivad oma töö jagamist, nii et ka teised saavad naerda. Ametliku kirjastustöö võti on leida kohad, mis aktsepteerivad teie omaga sarnaseid stiile. Ajalehtedes ilmuvad mõned koomiksid, aga nii ka mõned ajakirjad. Veebiajakirjad ja koomiksiveebid on saanud alustavatele kunstnikele suurepäraseks kohaks oma tööde näitamiseks.
    • Näiteks ajakiri nagu New Yorker on suurepärane koht täiskasvanule suunatud ühepaneeliliste koomiksite jaoks. Lasteajakirjade jaoks mõeldud koomiksid peavad olema lihtsamad ja värvikamad.
    • Kui te ei saa oma koomiksi kohe avaldada, kaaluge oma veebisaidi loomist. Postitage oma töö sinna, et teised inimesed saaksid seda lugeda ja teie tööd levitada.

4. osa 4-st: joonistamisoskuste arendamine

  1. Enne ametliku koomiksi tegemist harjutage joonistamisoskust. Parimate võimaluste tagamiseks looge põhiartiklite visandid. Inimesed, loomad, taust ja rekvisiidid on suurepärased lähtepunktid. Tutvuge üldiste esemete kuju ja struktuuriga. Lõpuks leiate, et koomiksiribasid on lihtsam joonistada ja need annavad paremat tööd.
    • Esialgu ei pruugi teie joonised välja näha sellised, nagu näete ajalehes. Püsivuse ja rohke harjutamise kaudu saate hakata kunstnikuna arenema.
    • Kui joonistamistehnika on maas, proovige visandada mõni koomiks. Ärge muretsege huumori naelutamise ega kujunduse täiustamise pärast.
  2. Looge koomiksile mõned tähemärgid. Naljakad koomiksid on erineval kujul, nii et te ei jää ühe teema juurde. Kuid paljud artistid saavad alguse ühe põhitegelasega. See tegelane võib olla ükskõik mida soovite. Proovige superkangelasi, tulnukaid, ellu ärkavaid elutuid esemeid või loomakaaslasi.
    • Võtke inspiratsiooni päriselust. Näiteks muudavad paljud inimesed lemmiklooma või tuttava inimese tegelaseks. Satiirilised koomiksid hõlmavad sageli poliitikuid ja tegelikke sündmusi.
    • Võite kasutada olemasolevaid märke. Kui vaatate sellist saiti nagu DeviantArt, näete paljusid inimesi, kes joonistavad tuttavaid märke. Näiteks kui teile meeldivad superkangelased, joonistage Batman või Superman oma unikaalses stiilis.
    • Huumori loomisel on sageli liialdatud funktsioonidega tegelased kasulikud. Näiteks võite teha suure peaga öökulli, et esindada ajukest inimest. Veel näiteid leiate poliitilisest satiirist.
  3. Joonista oma tegelased erinevatesse asenditesse. Mängi ringi erinevate kehaasendite ja näojoonte abil. Kunstnikuna peate olema reguleeritav, eriti kui plaanite mitme koomiksi jaoks märke kasutada. Kõigepealt valdage nende põhilisi kehaehitusi ja väljendeid. Seejärel proovige neid panna erinevatesse olukordadesse.
    • Sel viisil oma tegelastega töötamine võib anda teile naljakaid ideid, mida saate oma koomiksis kasutada.
    • Kaevake oma tegelaskuju sügavale, et need tõeliseks muuta. Nende paigutamine erinevatesse olukordadesse võib aidata neil end teie jaoks reaalsena tunda. Õpid varsti õppima nende ainulaadseid veidrusi, mida saad naljakas viisil ellu äratada.

Kogukonna küsimused ja vastused



Mida peaksin tegema, kui mul on probleeme inspiratsiooni saamisega?

Inspiratsiooni puudumine võib tähendada, et teie ümbrus muutub pisut igavaks. Proovige teha mõni uus tegevus või minge välja ja jälgige inimesi. Mitu korda saate naljaka, ainulaadse kogemuse või kuulete pealt midagi, millest saate koomiksit teha.


  • Kuidas ma mõtlen koomiksi nalja?

    Inspiratsiooni leidmine võib olla raske, kuid peate kasutama oma huumorimeelt. See tuleneb tavaliselt asjadest, mida olete kuulnud, mida olete lugenud, ja kogemustest, mis teil on olnud. Paljud inimesed saavad inspiratsiooni sõpradelt, vaenlastelt, võõrastelt, lemmikloomadelt ja tuttavatelt.


  • Kuidas saaksin olla rohkem organiseeritud.?

    Koomiksite jaoks on soovitatav kasutada portfellikaustu. Kui töötate arvutis, hoidke kõigi dokumentide jaoks korrastatud kaustu. Neid on lihtsam sorteerida, kui hoiate faile sildi ja kuupäevaga. Organiseeritud olemine nõuab pühendumist. Mida kauem unustate oma faile, seda raskem on neid sortida. Enne paberite kuhjumist sundige seda tegema.


  • Kuidas ma saan koomiksile süžeeliini mõelda?

    Mõtle mõnda aega, millist tüüpi lugu soovite kirjutada. Alustuseks võiksite lihtsalt otsustada, kas kirjutada koomiks armastusest, müsteeriumist jne. Seejärel võiksite mõelda, millised tegelased soovite kaasata, ja jätkata nende ehitamist.


  • Kuidas mõelda heast lühikesest naljast ja kavast ning kuidas seda teha vähem kui 3 tunniga? See on kõik, mis mul selleks vaja on.

    Nalja ja süžeed mõeldes saate veeta vaid paar minutit kuni pool tundi ja minna sellega kaasa. Siis vajate oma koomiksi lõpetamiseks ülejäänud aega. Kui see pole teie parim töö, ärge heituge, vähemalt olete valmis ja see on omaette saavutus.


  • Kas saaksite mulle veel näidiseid esitada?

    Heitke pikali oma voodisse, vahtige lakke ja mõelge. Ideed tulevad teile. Veenduge, et oleks vaikus ja vaikus. Ärge lubage kedagi sisse ja ärge suruge ennast liiga tugevalt. Lihtsalt lõdvestu ja mõtle.


  • Kuidas leida vaikne koht joonistamiseks?

    See sõltub sellest, kus teile meeldib töötada. Kui kodu pole teie jaoks hea koht, võib kohvik olla korralik koht. Paljudes raamatukogudes on tööruumid, kus saate tasuta istuda. Parki minek võib olla hea ka siis, kui sulle meeldib õues olla.


  • Kas kõik koomiksid on humoorikad?

    Ei, koomiksit saab kasutada igasugustel eesmärkidel. Mõni koomiks on naljakas, mõni jutustab lugu ja mõni on poliitiline. Oma koomiksiga saate teha mida iganes soovite.


  • Kuidas leida paneelile ideaalne suurus?

    Paneeli suuruse üks põhipunkt on koomiksikunsti kaalumine. Kui tähemärgid sarnanevad pulgakujudega, ei vaja nad tegelikult nii palju paneeliruumi kui väga üksikasjalikud märgid. Proovige katsetada mitme suurusega ja vaadake, milline neist on teile kõige mugavam.


  • Millised on mõned näpunäited joonistamise parandamiseks, kui olete juba osav?

    Harjutamine on alati kõige olulisem, kuna kunst nõuab pühendumist. Oma oskuste parandamiseks võite proovida osaleda tundides, mis sobivad teie oskuste tasemega. Liituge kunstikogukondadega kas veebis või isiklikult ja jagage oma tööd teistega. Lugege erinevate kunstistiilide kohta ja pange oma loovus uute ainete juurde.
  • Vaadake veel vastuseid

    Näpunäited

    • Kandke sülearvutit kõikjal kaasa. Kunagi ei või teada, millal mõni naljakas idee tuleb. Kirjutage see üles, et te seda ei unustaks!
    • Ideede ja stiilisoovituste olemasolevatest koomiksiribadest pole kahju, kuid hoiduge nende kopeerimisest. Võtke neilt inspiratsiooni, kuid arendage välja oma stiil.
    • Kui olete kunstnikuna täiustunud, võite joonistada koomiksit ilma ligikaudse mustandita.
    • Vigu juhtub isegi suurte kunstnike puhul. Võtke pliiatsid kätte ja proovige uuesti.
    • Kõik koomiksid pole ribad. Võite teha "pühapäevakoomiks", mis võtab palju ruumi, või "argipäeva koomiks", mis on sageli 3 või 4 paneeli. Mõelge ka ühe paneeliga gag-koomiksitele.
    • Hoiduge „sisemiste naljade“ või „jooksuhoogude“ kasutamisest. Need naljad toimivad ainult siis, kui teie publik neist aru saab. Kui levitate oma koomiksi laiemale publikule, ei saa nad huumorist aru.
    • Kui teile meeldib pikemate koomiksite kirjutamine, kaaluge graafiliste romaanide tegemist. Need on põhimõtteliselt raamatupikkused koomiksiribad ja võivad olla lõbus viis keeruka loo jutustamiseks.

    Hoiatused

    • Kunstiteosed võivad sageli olla kahjustatud või hävinud. Salvestage alati mustandid ja tehke koopiad. Kunagi ei tea, millal neid vaja läheb.
    • Vältige teiste koomiksite kopeerimist. Nende koomiksite fännid tunnevad plagiaadi kohe ära. Võite rikkuda autoriõiguse seadusi ja kunstniku maine on rikutud.
    • Alustage koomiksite kujundamist pliiatsi asemel pliiatsiga. Pliiatsiga saate ühe pisikese detaili sassi ajada ja peate uuesti alustama.

    Asjad, mida vajate

    • Pliiats või pastakas
    • Kustutuskumm
    • Natuke paberit
    • Must marker
    • Vildist markerid või muud värvimisvahendid
    • Valitseja
    • Arvuti
    • Arvutiskanner

    Iga päev wikiHow'is töötame selle nimel, et anda teile juurdepääs juhistele ja teabele, mis aitavad teil elada paremat elu, hoolimata sellest, kas see hoiab teid turvalisemalt, tervislikumalt või parandab teie heaolu. Praeguste rahvatervise- ja majanduskriiside ajal, kui maailm muutub dramaatiliselt ning me kõik õpime ja kohaneme muutustega igapäevaelus, vajavad inimesed wikiHow'd rohkem kui kunagi varem. Teie tugi aitab wikiHow'l luua põhjalikumalt illustreeritud artikleid ja videoid ning jagada meie usaldusväärse kaubamärgi juhendmaterjali miljonite inimestega üle kogu maailma. Mõelge täna wikiHow-le panuse andmisele.

    Kuidas unustada minevikku

    Charles Brown

    Mai 2024

    oov minevikut kinni pidada võib olla võima, eriti kui inimet jälitab valu, trauma või häbiväärne ündmu. Mineviku taha jätmine on tervilik ja elulie tä...

    DVD-RW vormindamine

    Charles Brown

    Mai 2024

    DVD-RW CD-d võimaldavad andmeid mitu korda vormindada ja ümber kirjutada ("RW", alate "rewrite", mi tähendab "rewrite"), võimaldade teil neid uueti ka...

    Värske Väljaanded