Sisu

• etappidel
• 1. osa Põhioskuste omandamine
• 2. osa Looge unistuste mudeleid
• 3. osa Tehke eskiis
• 4. osa Õmble mudel kokku
• 5. osa Turundustoodete tootmine

Selles artiklis: omandage põhioskusedLooge unistuste mudeleidTeostage visandStrikige mudel kommertsialige tootmist36 Viited

Haute couture on põnev valdkond, mida pidevalt arendatakse. Üldiselt on vaja läbi murda palju vaeva näha, sest konkurents on väga virulentne. Kui soovite kujundada riideid ja saada moedisaineriks, oodake pikka ja rasket teekonda. Kuid võite olla kindel, sest kui olete metoodiline ja visad, võite selles põnevas seikluses õnnestuda.

etappidel

1. osa Põhioskuste omandamine

1. 
   

   
   Õppige joonistama. Riiete kujundamisel ei pea te olema suur visand. Paljudel disaineritel on oma kujundusstiil. See tähendab, et peate oma ideed visuaalselt edastama. Registreeruge joonistamisklassi ja uurige mõnda kunstiraamatut. Ärge unustage ka seda, et peate regulaarselt treenima.
   • Uue oskuse õppimisel proovige seda piisavalt hästi omandada, et seda omandada. Broneeri joonistamiseks kolmkümmend minutit päevas.
   • Spetsialiseeritud raamatuid ei ole. Mark Kistler on kirjutanud hea moejoonistusraamatu pealkirjaga "Joonistada saab 30 päevaga" (joonistada saab õppida 30 päeva jooksul). Prantsusmaal on mitu moejooniste raamatut, näiteks Blandine Lelarge "suur moedisaini raamat", mis ilmus "Fleuruse" väljaannetes 2012. aastal.

2. 
   

   
   
   
   Täpsustage oma teadmisi õmblemise kohta. Isegi kui te ise oma loomingut ei realiseeri, peavad teil olema õmblemise kohta head arusaamad. Teie toe pakutavate võimaluste mõistmine aitab teil välja pakkuda originaalseid ideid ja uuenduslikke lahendusi.
   • Paljud käsitööpoed ja kutseõppeasutused pakuvad taskukohase hinnaga õmblusklasse.
   • Kui kavatsete oma loomingut ise õmmelda, peate õppima mustrite kujundamist. Tegelikult on vaja teada, kuidas rõivast kokku panna. Esiteks peate oma mudeli tükeldama elementaarseteks vormideks. Pärast seda proovite neid kokku panna kunstieeskirjades.
   • Praktilise töö tegemiseks kaaluge mõne käsitööpoest mõne kasutusvalmis mustri ostmist.

3. 
   

   
   Õppige disaini. Kui soovite luua originaalseid jooniseid, peate õppima disaini teooria. Alustuseks võite uurida spetsialiseeritud raamatuid, näiteks Molly Bangi raamatut "Pilt sellest: kuidas pildid töötavad" (kujutlege natuke: kuidas pilte luua). Õpid mõtlema nagu looja.
   • Ärge õppige ainult moedisaini. Kujunduse teoreetilised põhimõtted kehtivad igasugustel erialadel. Teid hämmastab, kui palju asju õpite rõivaste kujundamisel, õppides sellist eriala nagu tüpograafia.

4. 
   

   
   
   
   Tutvuge moega. Kui soovite õppida riiete kujundamist, peate süvendama oma teadmisi haute couture kohta. Võite arvata, et olete väga elegantne, kuid pidage meeles, et rõivaste valik moodustab ainult Licebergi nähtava osa. Kui töötate praeguse režiimiga, võib projekt lõppedes olla aegunud. Õmblemise suured meistrid on alati pikk tee edasi ja püüavad kuuluda nende hulka, kes järgmise moe turule tooma hakkavad.
   • Vaadake videoid või fotosid kõrgetasemelistest moeetendustest või käige ise üritustel, kui need toimuvad teie lähedal. Moekunstnikud loovad oma hooajakollektsioonid mitu kuud ette. Seetõttu saate nendel moeetendustel osaledes ettekujutuse trendidest, mis tähistavad valmisrõivaste moodi.

5. 
   

   
   Õppe tehnoloogia ja ressursid. Praegu on loojatel töötamiseks mitu tööriista rohkem kui kunagi varem. Lisaks visandiraamatule ja õmblusmasinale peate meisterdama ka selliseid tööriistu nagu Adobe Photoshop ja Illustrator.
   • Sellised saidid nagu "Linda.com" või "Tuts +" aitavad teil palju õppida.
   • Kui soovite visandiraamatu kasutamise asemel oma visandit arvutis teha, peate ostma hea pliiatsi tahvelarvuti, näiteks tahvelarvuti "Wacom".

2. osa Looge unistuste mudeleid

1. 
   

   
   Leidke oma inspiratsioon. Millised on teie kired? Mida soovite saavutada? Võib-olla olete märganud konkreetset kangast, kunstiteost või originaalartiklit, mida kaubanduses pole. See võib olla ka vitriinis olev rõivastus või eriti atraktiivse värviga muster või retro-trend, mida soovite reprodutseerida jne. Inspiratsiooni jaoks pole ranget reeglit. Oluline on kokku puutuda millegagi, mis sind erutab.
   • Arvestage oma klientide vajadustega. Kelle jaoks teie looming on? Millised on teie klientide riietusvajadused?
   • Erinevate suundumuste ja stiilide kombineerimisega on teil lihtsam uuendusi teha. Millise efekti saate, kui segate sõjaväe lõiku ja pehmemat ja vedelamat? Milline tulemus oleks teil, kui abielluksite üheksakümnendate stiiliga kolmekümnendate stiiliga? Kuidas saate ühendada mehelikke rõivaid ja naiselikke elemente?

2. 
   

   
   Uurige kudesid. Kas soovite pehmet materjali või jäika kangast? Kas teie mudel on ümar, jäik või keerukas? Kas valite siidise või uretoosse kanga? Kui olete juba leidnud kanga, mis teid inspireerib, ei ole see punkt teile probleem, vastasel juhul peate määrama kanga tüübi, mis sobib teie mudeliga kõige paremini.
   • Mõelge ka sellistele kaunistustele nagu nööbid, pitsid, helmed või tikkimisniidid. Sageli muudavad need teie kanga valiku tingimuseks.

3. 
   

   
   Jälgige kujundeid ja värve. Teie loomingu edu sõltub peamiselt teie värvidest ja mustritest. Mõelge rõivakujunduse eesmärgile ja sellele, kuidas seda kanda. Kaaluge oma kliendi nõudeid ja otsitavat rõivastust. Lessentiel on usaldada oma mõistust. Selle küsimuse osas pole absoluutset reeglit. Olete looja ja sellisena peate olema enda suhtes tõeline.
   • Kasutage värviratast. Pidage meeles, et kontrasti loomiseks peate kasutama kahte üksteist täiendavat värvi, mis on värvirattal vastas. See tehnika võib teie loomingule lisada uskumatu puudutuse. Kuid kontrast võib olla ka ebaühtlane ja vastuoluline.
   • Osta värvipurgid ja kasuta neid enne kanga ostmist erinevate värvikombinatsioonide proovimiseks.

3. osa Tehke eskiis

1. 
   

   
   Joonistage inimese siluett. Rõiva kujundamisel on oluline mõelda, kuidas see välja näeb, kui keegi seda kannab. Sellepärast teevad enamik loojaid oma mudeleid inimkujul. Iga kord, kui loote uue mudeli, võib joonise tegemine tunduda tüütu ja ebavajalik. Sel põhjusel eelistavad paljud loojad kasutada sama visandit. Teisisõnu, teil on üksainus joonis, mida kasutatakse teie riiete loomiseks. Esiteks joonistage pliiatsiga inimese siluett. See töö võib huvi pakkuda, kuid seda pole keeruline saavutada.
   • Kui teil pole liiga igav, saate seda teha vabalt. Teie visand ei pea olema anatoomiliselt õige. Tegelikult töötab iga looja oma stiili järgi. Teie kujundus on veelgi originaalsem siluetil, mille ise joonistasite. Ärge muretsege pisidetailide pärast. Mõelge oma joonisele kui kahemõõtmelisele mannekeenile.
   • Kui töö tundub keeruline, võite kasutada kellegi teise joonistust. Kopeerige lihtsalt raamatu või perioodika pilt või laadige alla tasuta visand sadade hulgas, mis on võrgus saadaval.
   • Paljud disainerid kasutavad üheksapealist meetodit, et tagada nende visandite harmoonilisus. Selle meetodi korral võrdub mõõtühik pea kõrgusega. Siis peate joonistama inimkeha, mis mõõdab üheksa pead jalgadest kaela tipuni.
     • Joonista vertikaalne joon ja jaga see kümneks võrdseks osaks. Seega on teil vaatamisväärsusi, mida joonistada.
     • 1. osa: alustage otse pea alt ja mõõtke keha kõrgus kaela ülaosast rinna keskpaigani. 2. jagu: Mõõtke rindkere keskpaigast vööni. 3. osa: Jätkake vöökoha ja puusade põhja vahelise kauguse arvestamist. 4. jagu: mõõta alaosa puusade ja reite poole vahel. 5. jagu: Võtke vahe reie ja põlve vahel. 6. jagu: Võtke põlvede ja vasikate ülaosa vaheline kaugus. 7. jagu: Mõõtke vasikate ülemise osa ja poolte vahelist kaugust. 8. jagu: määrake poolte vasikate ja pahkluude vaheline kaugus. 9. jagu: mõõtke jalgade kõrgus.

2. 
   

   
   Jälgige visandit pliiatsiga. Selle joonise peate jälgima teisel paberilehel. Sel eesmärgil on vaja proovitükki jätkata pimeda pliiatsiga.

3. 
   

   
   Paljundage joonist teisel lehel. Selleks peate lahkuma pliiatsist ja võtma pliiatsi tagasi. Asetage äsja tehtud visandile veel üks tavalise valge paberi leht. Näete pimedat kontuuri hõlpsalt, kuna teie leht on õhuke.
   • Kui teil on hele laud, siis nautige seda. Pange lihtsalt visand lauale, asetage valge paber selle peale, lülitage tuli sisse ja alustage paljundamist.
   • Kui teil pole heledat lauda ja teil on probleeme algse paigutuse eristamisega, kleepige kaks lehte hästi valgustatud akna aknale. Töö ei saa olema nii lihtne, kuid tulemus on sama.

4. 
   

   
   Alustage oma mudeli kontuuri. Kasutage alati pliiatsit vältimatute vigade kustutamiseks, joonistage visand kujutletud rõivast. Alustage elementidest tervikuna kui mudeli põhivormist ja lisage üksikasjad järk-järgult. Lõpus jätkake pliiatsi lööki.

5. 
   

   
   Värvige visand. Sel eesmärgil saate kasutada oma valitud joonistusmaterjali. Värvimiseks sobivad eriti markerid ja värvilised pliiatsid, kuna need toetavad pealistamist. Alustage heledate värvidega ja joonistage varjud suurematele aladele, joonistades piki jooni kanga suunas. Järk-järgult lisage tumedad värvid ja mustrid. Samuti piiritlege tumedad alad.

6. 
   

   
   Vajadusel korrake. Nüüd, kui teie visand on valmis, peaks uue kujunduse realiseerimine olema palju kiirem. Peate lihtsalt silueti joonistama ja edasi minema.

4. osa Õmble mudel kokku

1. 
   

   
   Tehke õmblusmannekeen. Rõivaste valmistamiseks on vaja sellist lisavarustust ja kindel, et see sobib inimese kujuga. Kui teil pole mannekeenit, saate luua kohandatud.
   • Pange kasutatud särk selga ja katke see täielikult kanaliteibiga. Nii saate jäika kuju, mis sobib teie keha kujuga.
   • Eemaldage särk, lõigates selle küljele, alustades puusast põhja ja seejärel mööda varrukat.
   • Algse kuju saamiseks pange matt kleepuv riie. Täitke see ajalehega ja sulgege põhi, kael ja varrukad lindiga. Võite varrukaid hoida või neid lõigata.

2. 
   

   
   Joonista oma mustrid käsitööpaberile. Kasutage pliiatsit, et saaksite kõik vead parandada ja sildistada iga sektsioon, et vältida hiljem segadust. Pidage meeles seda vana puusepa ütlust: "mõõtke kaks korda, lõigake üks kord". Tõepoolest, üks viga võib raisata palju aega. Pärast maatükki on teil jäänud vaid mustrid lõigata.
   • Enne selle tööga alustamist on kõige parem hankida ideid mudelite valmistamiseks. Tegelikult ei pea te olema vastava ala ekspert, vaid peate oskama oma rõivastust õigesti kokku panna ja õmmelda.

3. 
   

   
   Korda oma mudelit musliiniga. Pange jõupaberi mustrid musliinikupongile ja tehke oma paigutused. Rõivaste erinevate osade saamiseks lõigake musliin välja, seejärel pange need osad tihvtidega kokku.

4. 
   

   
   Õmble oma mudel. Tutvustage oma mudel õmblusmasinas. Eemaldage nööpnõelad ja asetage rõivas mannekeenile või kandke seda ise, kui kujundate selle endale.

5. 
   

   
   Hinnake oma tööd. Mõelge reguleerimisele ja kujule. Millised punktid on edukad? Mis ei tööta? Tehke märkmeid, tehke visandeid, joonistage või lõigake musliin. Tehke vajalikud muudatused.

6. 
   

   
   Tehke kindlaks järgmine samm. Kui kaugele vastab mudel teie ootustele? Kas olete valmis seda loomingut jätkama? Kas peate enne kenama kanga valmistamist alustama otsast? Sõltuvalt mudeli omadustest võib olla kasulik alustada nullist või õmmelda rõivas ise.

7. 
   

   
   Alustage asjaajamist. On aeg oma looming konkretiseerida. Jätkake nagu musliini mudeliga. Loodetakse teha vigu, eriti alguses. Osta kindlasti kangast koguses, mis on pisut suurem kui vajadustele. Võtke aega ja kontrollige oma mõõtmisi. Asjad ei vasta alati teie ootustele. Olge valmis oma probleeme lahendama või oma mudelit muutma. Mõnikord on uuenduste taga vead.

5. osa Turundustoodete tootmine

1. 
   

   
   Kas teil on portfell. Töö tegemise ajal pildistage. Seega on teil vahendid karjääri edenedes oma loominguliste oskuste edendamiseks. Pidage meeles, et soovite tutvustada oma oskusteavet, näidates samal ajal, et teil on oma stiil ja originaalsus. Oma portfooliosse on vaja panna mitu saavutust, millel kõigil peab olema ühist oma isiklik puudutus.
   • Tehke kvaliteetseid fotosid. Ärge visake riideid lihtsalt oma voodile ja pildistage neid oma telefoniga hämaras. Paluge elaval modellil kanda teie riideid ja pange need kindlasti põlema. Kui te ei saa endale fotosid stuudios teha, tehke seda väljas pisut pilves taeva all, mis annab teile loomuliku ja korrapärase valgustuse. Kasutage head seadet ja pöörake suurt tähelepanu detailidele, nagu näiteks juuksur, meik, aksessuaarid jne. Teie mõju teie potentsiaalsetele klientidele sõltub palju sellest, kuidas te oma tööd tutvustate.

2. 
   

   
   Tehke mõned uuringud. Kas teie kogukonnas on poode, kus müüakse riideid, mis sarnanevad stiililt teie omadega? Kas on veebisaite, mis pakuvad teiega sarnaseid riideid? Proovige leida disainereid, kelle disain on lähedane teie omale või töö kvaliteedile, mida soovite saavutada. Jälgige, kuidas teie kolleegid oma tööd teevad.

3. 
   

   
   Kasutage veebiressursse. Mõni veebisait pakub teile mudeleid, kui nad neile meeldivad või kui nad külastajatele meeldivad. Uurige saite, nagu "Gamz & Fabricly", kui arvate, et te ei saa endale lubada oma erakorralise mudeli valmistamist.
   • Kui olete rohkem graafiline disainer ja arvate, et teie töö sobib hästi rõivastega, külastage saiti nagu "RedBubble", kus saate printida teie pilte mitut tüüpi toodetele.

4. 
   

   
   Koostage veebisait. Kui soovite oma riideid müüa, peate avalikkusele oma geniaalsust näitama. Täna saab igaüks kujundada ilusa veebisaidi. Kasutage oma portfelli veebis avaldamiseks sellist platvormi nagu „Ruuturuum”. Ole lihtne ja elegantne. Parem on keskenduda oma riiete kujundamisele, selle asemel, et oma veebisaidil palju aega raisata.

5. 
   

   
   Kas teil on oma isiklik kaubamärk. Ole kohal sotsiaalmeedias. Liituge "", "Facebook", "Instagram", "Tumblr" jne. Kõige tähtsam on lubada teistel näha teie saavutusi. Muretsete oma esemeid hiljem müüa. Praegu peate oma saavutuste vastu avalikkuse huvi tundma.