Sisu

• Sammud
• Näpunäited
• Hoiatused

Näitlejana töötavatel on võimalus uurida uusi rolle ja tegelasi, mis erinevad inimese enda isiksusest. Oma karjääri algust on pisut hirmutav mõelda, kuid iga suurepärane tõlk alustab kuskilt! Saladus on võimalikult palju harjutada ja õppida, samuti luua isikupärane kaubamärk ja osaleda valiktestides. Väikese pühendumisega võite peagi saada suureks professionaaliks!

Sammud

Osa 1/4: oma ande parandamine

1. 

   
   

   

   
   

   

   
   
   Dan Klein
   Teatri- ja etendusteaduse professor

   Harjutage valjusti. Jutuvestmise ja improvusteatri õpetaja Dan Kleini sõnul: "Mõned inimesed eristavad erinevaid aktsente üsna hästi, kuid teised peavad natuke rohkem uurima. Võite leida videoid inimestest, kes räägivad eri aktsentidega ja murretega, ja proovida neid kopeerida. Võite isegi lugeda murrete ja helide teisendamise uuringuid, kuid õige on seda valjusti harjutada. "

2. 

   Kanalige oma emotsioonid paberil. Lugege mõnda skripti ja määrake, millised on peamised emotsioonid sündmuskohal. Muutke oma tegelase tunded köitvaks. Näiteks: kui ta on kurb, rääkige pehmemini ja tehke vähem käeliigutusi.
   • Ka stseeni emotsionaalne seisund aitab näitlejal jooni meelde jätta, kuna ta suudab neid seostada antud dialoogis emotsioonidega.

3. 

   
   
   Töötage oma lavaoskuste kallal. Õppige kogu oma näoga emotsioone näitama, aga ka käeliigutusi tegema, et näidata publikule, mida tegelane tunneb. Arendage ka muid tehnikaid, näiteks tants, laulmine ja koreograafia, et saada mitmekülgsemaks ja terviklikumaks.
   • Võitlustunde saab läbi viia, et õppida kaklusi jms simuleerima (ohutult). Seega tõmbab see lavastusjuhtidelt palju rohkem tähelepanu.
   • Võtke tantsutunde. Mida rohkem oskusi teil on, seda mitmekülgsem saate - ja seda rohkem rolle saate.
   • Tehke midagi erakordset. Kõik vähem levinud oskused (mida teistel näitlejatel pole) võivad aidata teil rolle saada.

4. 

   
   
   Õppige ülikoolis või kunstikeskuses teatrit või etenduskunsti. Näitlejana on võimalik olla ilma koolituseta, kuid see võimalus peaaegu kunagi ei toimi. Ülikoolides või kunstikeskustes tegelete lisaks hea õppekava ja kontaktide võrgu loomisega ka spetsialistidega, õpite tehnikaid ametlikult ja tõenäolisemalt saate ka töökohti. Õpetajad ja juhendajad toetavad ja motiveerivad õpilasi alati.
   • Näitlejaks töötamiseks pole alati vaja õppida. Saate võita suuri summasid ja saada võimalusi, kui jätkate oma annete arendamist.

5. 

   Osalege töötubades või muudel näitlejakoolituse üritustel. Mõned neist sündmustest on intensiivsed: õpilased õpivad mõne nädala jooksul, kui mujal kaptenil õppimine võtab kuud. Lisaks saate neis hankida konkreetseid pabereid (ja isegi maksta).
   • Kui te ei saa oma hõivatud ajakava tõttu milleski osaleda, lugege ja uurige vähemalt selle piirkonna kohta palju. Osalege esitlustel, lugege teoreetilisi materjale ja avage uusi ideid.
   • Võtke ühendust kohaliku teatritrupiga ja vaadake, kas lähiajal on mingeid olulisi sündmusi.
   • Kui tunnete huvi teatri vastu, proovige vabal ajal osaleda mõnel väiksemal etendusel, näiteks puhkusel. Saate mõne nädala jooksul näidendid, muusikalid ja isegi ooperid kokku panna - pühendage lihtsalt sellele. Proovige teada saada, mis ümberringi lahe on.

6. 

   Proovige liituda kohaliku teatri trupiga. Vaadake, milliseid tükke ta korraldab, ja proovige rolli saada. See sobib suurepäraselt neile, kes vajavad kontakte, eriti karjääri alguses - ja saate isegi parema konkurentsi tunne valdkonnas.
   • Proovige vähemalt saada lavataguse funktsiooni, kui osa teile ei huvita.
   • Võib-olla ei soovi te isegi konkreetselt teatriga töötada, kuid kõik teie praktilised kogemused aitavad õppekava koostamisele kaasa ja annavad uusi oskusi (lisaks sõpradele ja kontaktidele muidugi!).

7. 

   Palka oma tehnika arendamiseks treener või õpetaja. Minge järele kellelegi, kellel on kogemusi. See treener pöörab teile eksklusiivset tähelepanu, aidates tuvastada teie tugevusi ja nõrkusi.
   • Paluge oma tuttavatel ja kolleegidel aidata teil leida hea õpetaja. Räägi näiteks klassikaaslaste või trupiga. Keegi peab saama hea näidu.
   • Leidke keegi, kellel on kogemusi erinevates valdkondades ja kes oskab teile konkreetseid juhiseid anda.

Osa 2/4: isikliku kaubamärgi loomine

1. 

   Looge profiile sotsiaalmeedias ja näitlejate portfellide veebisaitidel. Saatke oma esinemistest videoid YouTube'i või looge Facebooki või Twitteri leht, et teie tulevased fännid saaksid teie postitusi, näiteks fotosid jms, nautida ja jagada. See on riskantne panus, kuid kunagi ei või teada, kes võib teie profiilidega kokku puutuda. Pärast seda otsige ka näitlejatele spetsialiseerunud saite.
   • Mõelge nagu ettevõtja. Olete kunstnik, kuid teil peab olema ka selle ameti kohta kommertslikum vaade. Suurema tähelepanu saamiseks kasutage oma postitustes asjakohaseid räsimärke.
   • Looge isiklikult meeldejääva aadressiga veebisait. Kasutage oma nime URL-na (kui see on saadaval).
   • Looge Linkedini profiil, et suhelda sarnaste huvidega inimestega.

2. 

   Tehke professionaalseid fotosid. Igal näitlejal peab olema professionaali tehtud fotode portfell. Ärge pange liiga palju meiki, sest saatejuhid tahavad näha, milline te välja näete tõesti. Vaadake ka kaamerat.
   • Otsige fotograafe, kes ei nõua selliseid ülikõrgeid hindu, näiteks neid, kes alles alustavad turult (nagu teie). Lisaks ei pea seda tööd nii harjutama.
   • Uuendage oma portfelli iga kahe kuni kolme aasta tagant - nii saavad saatejuhid näha, kuidas teil praegu läheb.

3. 

   Võrgustik. Ole kättesaadav ja arenda hea professionaali mainet. Jälgige inimesi, et näidata üles huvi ja saada tulevikus rohkem töövõimalusi.
   • Hoolige oma maine eest hästi. Te ei saa nii palju rolle, kui olete teada, et olete laisk, raske tööga või snooblik.
   • Kasutage oma piirkonna inimestega ühenduse loomiseks saite nagu LinkedIn.

4. 

   Olge alati valdkonnaga kursis. Lugege ajakirjade, ajalehtede ja veebisaitide kultuurilõike, et teada saada, mis on kunstimaailmas uut; minge koos oma sõprade ja tuttavatega piirkonnaga seotud üritustele, et arendada oma loovust (ja nii edasi).
   • Jälgige turul tekkivaid autoreid ja režissööre, tutvuge teooriatega ja tehke oma käed räpaseks. Oluline on teada, millises suunas tööstus liigub. Kes teab, võib-olla leiate inspiratsiooni uue projekti jaoks!

Osa 3/4: Näidistestide tegemine

1. 

   Jäta meelde mõned monoloogid. Otsige Internetist 1-2-minutilisi monolooge või ostke kuulsate autorite raamatuid ja teoseid. Seejärel harjutage kõike tavapärase hääle ja mõne murrakuga. Paljud režissöörid kasutavad castinguks monolooge, kuna need on ideaalne vahend näitleja andeka määramiseks.
   • Valige monoloog, tuginedes teie kogemustele näitlejana. Ärge lugege vana naise monoloogi, kui olete näiteks noor poiss.
   • Monoloogide otsimine vastandlik. Isegi kui mängite tavaliselt naljakaid tegelasi, eraldage ootamatute olukordade jaoks mõni tõsine tekst.
   • Kui te ka laulate, valmistage ette mõne laulu 12–32 mõõt. Mõni lavastaja ei täpsusta laulu žanrit, mida näitlejad peavad proovi ajal laulma.

2. 

   Koostage jätkamine. Loetlege oma tugevused märkmikus ja valige kõige huvitavamad oskused. Loetlege ka näitused, kus olete osalenud, samuti töötoad ja ülikoolid, kus õppisite. Sellegipoolest olge ettevaatlik: rääkige lihtsalt viimastest lavastustest, vastasel juhul võib dokument olla täis tarbetuid üksikasju.
   • Loetlege oma erioskused (tantsimine, laulmine, rõhutamine, võitlus jne), kuid ärge valetage.

3. 

   Ole alati valmis. Saabuge õigeks ajaks, jätke materjalid meelde, võtke kõik vajalik (pliiats, pastapliiats jne) ja olge valmis. Te ei saa kontrollida lavastaja arvamust, vaid seda, kuidas ennast esitlete.
   • Räägi palju ja usalda oma talenti. Kunagi ei või teada, kes võib sulle eluks ajaks võimaluse anda! Isegi neil, kellel pole kontakte ja sidemeid. Väljendage ennast, et teha kunstimaailmas ruumi.

4. 

   Testige sageli. See on parim viis oma annete avalikustamiseks. Kui inimesed hakkavad teie nägu ära tundma, kutsuvad nad teid üha enam katseid tegema - ja see on poolel teel.
   • Ka teid lükatakse tagasi. Ärge pettunud ja ärge andke alla. Aja jooksul lähevad asjad paremaks.

4. osa 4-st: karjääri jätkamine

1. 

   Kui võimalik, kolige suuremasse linna. Alustage tööd kohalikul areenil või juurdepääsetavates kohtades, hoides samal ajal kokku raha, et liikuda suuremasse linna, kus on rohkem võimalusi.
   • Võite kolida São Paulosse, Rio de Janeirosse, Belo Horizontesse, Brasíliasse jms. Kui saate seda endale lubada, võite minna Los Angelesse, maailma kinopealinna.

2. 

   Proovige oma karjääri alguses saada kommertsrolle. Juurdepääs saitidele, kus loetletakse näitlejate võimalused. Valmistuge katseteks hästi, alates kostüümidest kuni joonteni.
   • Reklaamide rollid on väiksemad kui näidendites, sarjades ja filmides, kuid sobivad suurepäraselt näitleja avalikkusele paljastamiseks.
   • Olge ettevaatlik iga reklaami suhtes, mis tundub tõsi jaoks liiga hea, kuna see võib olla pettus. Samuti olge ettevaatlik saadud imelike meilide osas.

3. 

   Töö lisana suurtes lavastustes. Kui olete õiges kohas, looge piltlike paberite saamiseks kontakte. Tehke Interneti-otsing, et teada saada, mis teie linnas hea on.
   • Need rollid ei pruugi olla nii olulised, kuid saate siiski oma CV-d nuumata.

4. 

   Palka agent. Rääkige oma tuttavatega, et teada saada, kuidas ja kust alustada. Tehke paar kõnet ja saatke agentuuridele kirjad, et teada saada, kas nad töötavad esindusega. Agent võib aidata teil veel paberite osas läbi rääkida.
   • Agente võetakse vastu alles siis, kui nende kliendid saavad tööd. Ärge nõustuge liiga suurte tasude maksmisega, kui teid pole määratud mingisse rolli.

5. 

   Osalege mõnes sidusrühmade organisatsioonis. Uurige lähemalt oma ala ametiühingute kohta, nagu näitlejate ja tehnikute liit näitustel (SATED) jms. Nad esindavad klassi ja võitlevad näiteks palga ja õiguste eest.
   • Nende organisatsioonidega liitumiseks peate võib-olla maksma lõivu. Lisateabe saamiseks võtke ühendust nende eest vastutavate isikutega.

6. 

   Siit saate teada, kuidas saada näitlejate professionaalset registreerimist. Brasiilias vajab iga näitleja DRT-d - dokumenti, mis legaliseerib etenduskunstidega töötamise. See võib teie karjääris tuua mitmeid võimalusi ja tulevikus isegi probleeme vältida.
   • Protsessis eksimine on normaalne. Vajadusel küsige abi kogenumatelt või tuntud tegijatelt, kes on ka piirkonnas.

Näpunäited

• Paljud inimesed tahavad näitlemisega tegeleda, kuid ei saa aru, kui raske on karjäär. Lisateabe saamiseks rääkige kellegagi, kes juba valdkonnas töötab.
• Teeskle, et oled harjutades iga päev keegi teine.
• Ärge lõpetage võimaluste otsimist. Pühendage endale oma unistus, isegi kui see tundub võimatu.

Hoiatused

• Kui te ei leia töövõimalusi, võib teil tekkida rahalisi raskusi. Niisiis, otsige teine ​​töökoht, et end hädaolukorras kindlustada.
• Kunstimaailm on palju konkurentsivõimeline - ja te ei pruugi isegi saada nii kuulsaks, kui soovite. Olge realistlikud ja ambitsioonikad samal määral.